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线下线上演出精彩相伴,为初冬增添一抹暖色
2021-11-05 网友投稿

京城的十一月,已是树叶飘落,草儿泛黄。受疫情影响,11月初的一些演出按下了暂停键,但是仍有不少精彩演出还在安排中,国家大剧院舞剧《朱自清》、北京人民艺术剧院话剧《原野》、梅兰芳大剧院昆曲《长生殿》......这些一直传唱的经典等着你我,一起共度美好金秋时光。

舞剧《朱自清》

舞剧《朱自清》以著名散文家、诗人、学者、民主斗士朱自清生平事迹、文学成就及其在华人世界的影响为基础,再现先生为人师、为人子、为人父、为人夫、为人友、为人杰这个“大写的人”。朱自清先生的散文已成为世界华人心目中的精神家园,而先生的文人风骨和民族气节,在新时代更具现实意义。

选择“朱自清”这个人物作为题材表达,不仅仅因为他是民族英雄的杰出代表,更是因为他有大量例如《背影》《荷塘月色》《匆匆》等颂声遍野的经典佳作被国人所熟知颂学,这是一种前所未有的尝试,更是一种最高形态的艺术表达。全剧以“背影”、“荷塘月色”为贯穿,画面唯美得“难以想象”。不管是家国还是情怀,都能让您“哽咽”、“喜泣”并快速“入境”, 著名歌手郁可唯一首《匆匆》主题曲更让人“梦牵”。

舞剧《朱自清》采取写意而极具戏剧张力的手法,将朱自清先生的重要生命瞬间(清华教书、声援挚友闻一多、拒食美援面粉)与代表性作品(《背影》《荷塘月色》《匆匆》)内容有效串联在一起,大气动人的舞蹈跟紧扣剧情的音乐,以及极具创造力和想象力的舞美相互交融,完美勾勒出爱国作家、学者朱自清的人生轨迹与丰富面向,再现朱自清先生文人气质和铮铮傲骨。剧目获得第十二届中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖。

演出时间:11月20日—11月21日 晚7:30

演出地点:国家大剧院·歌剧院

黄梅戏《女驸马》

《女驸马》讲述了民女冯素珍冒死救夫,经历种种曲折,终于如愿以偿,成就了美满姻缘的故事。该剧通过女扮男装冒名赶考、偶中状元误招东床、洞房献智化险为夷等一系列近乎离奇却又在情理之中的戏剧情节,塑造了一个善良、勇敢、聪慧的古代少女形象。原本《双救举》为左世和所收藏,1958年王兆乾发现,由安庆专署黄梅戏剧团(再芬黄梅艺术剧院前身)首创首演。麻彩楼饰冯素珍,吴秀兰、田玉莲饰公主,王鲁明、丁紫臣饰刘文举。次年选调合肥演出,轰动一时。继而由上海海燕电影制片厂、安徽电影制片厂联合拍摄成电影,刘琼任导演、严凤英、王少舫联袂主演,成为《天仙配》的姊妹篇、新中国成立十周年大庆的一份厚礼。

改革开放之后,新一代黄梅戏领军人物韩再芬在传统的基础上有机融合了话剧、影视等其它姊妹艺术的表演元素,使这部经典剧目更加光鲜。

演出时间:11月20日—11月21日 晚7:30

演出地点:国家大剧院·戏剧场

话剧《原野》

八年前,为了谋夺田产,焦阎王设计活埋了仇父,变卖了仇妹,仇虎也被诬为匪锒铛入狱。

八年后,渴望复仇的仇虎回到这片原野,发现恋人金子已经嫁给了焦家独子焦大星,忍受着懦弱善良的丈夫的依恋与强势专横的焦母的责难,而祸首焦阎王却早已亡故。

这仇,是报还是不报?仇虎与金子逐渐迷失在广袤的原野中。

演出时间:11月16日—11月21日 晚7:30 (周一休息)

演出地点:北京国际戏剧中心·曹禺剧场

昆曲《长生殿》

天宝十年,唐明皇李隆基和贵妃杨玉环长生殿中七夕乞巧,对天盟誓,愿永世结为夫妻。由于唐玄宗终日和杨玉环游乐,不理政事,导致安禄山造反。唐明皇携杨贵妃避难蜀中的途中,将士们高呼“不杀贵妃,誓不护驾”。无奈之下,唐明皇赐杨贵妃自缢于梨花树下。叛乱平复后,又是一年的七夕夜,唐明皇梦中与杨贵妃重逢,阴阳相隔,更加思念。

演出时间:11月22日(周一)19:30

演出地点:梅兰芳大剧院大剧场

昆曲《金雀记》

晋朝名士潘岳才高貌美,得王孙之女井文鸾垂青,以家传金雀掷而赠之,结成良缘。婚后不久,潘岳为求功名,应友人山涛之请,与妻暂离,二人各执金雀一只,依依惜别。后潘岳偶遇名妓巫彩凤,感其一片情深,情难自已,遂以金雀为聘礼娶之。不久,遭遇兵乱,彩凤被掳,却矢志守节,后逃至尼姑庵出家。平乱后,潘岳官拜河阳县令,遣人接妻子井文鸾到任。井文鸾途中在尼姑庵巧遇彩凤,同情其不幸遭遇,感动其一片深情,将彩凤接纳。后见丈夫潘岳,调侃以试探其心,潘岳狼狈逢迎,最终,三人团聚。

演出时间:11月24日(周三)19:30

演出地点:梅兰芳大剧院大剧场

昆曲《清浊宝玉》

《清浊宝玉》系四段式小剧场实验昆剧,前三段分别选取了贾宝玉与秦钟、蒋玉菡、柳湘莲等男孩子之间少年友情故事,末段哭祭晴雯,系贾宝玉的独角戏。

头尾心知的形象,系贾宝玉“超我”的存在,结尾处,心知与贾宝玉“本我”的对话,系整个作品点睛之处,也是揭示主题的所在。

秦钟因家贫到贾府家学读书,倍受贾瑞、金荣等纨绔子弟的欺凌,忍无可忍,撕打受伤。宝玉与其性情相投,颇为关心,竟放下俗世辈分,以兄弟相待。

宝玉偶遇琪官蒋玉菡,悯其境遇,顿发恻隐,暗中资助其脱离苦海,并不顾身份以汗巾为礼,与其结为兄弟。因被北静王追索琪官去向而惹出大祸。

柳湘莲出走,意欲浪迹天涯。宝玉践约赶来送行,却难抑分别之苦,遂以一套习得之剑诀相赠,二人顿悟,感佩其中,洒泪分别。

晴雯香消玉殒,宝玉夜祭献诔,一番哭诉,将自身行止深刻剖白。

是清是浊,全赖诸君析评论断。

演出时间:11月25日(周四)19:30

演出地点:梅兰芳大剧院大剧场

儿童剧《卖火柴的小女孩》

《卖火柴的小女孩》是人们最熟悉的安徒生童话之一。那个在除夕夜的风雪中,赤着脚,怀抱希望,倔强地卖着火柴的小女孩,深深地打动着每一个人。

本剧将小女孩在除夕那天努力卖火柴,却一无所获的过程,用安徒生童话中的《践踏面包的女孩》《老路灯》《孩子话》《祖母》《废物》等这些故事中的人物和其中一些故事情节,同小女孩卖火柴的故事生动地编织在一起,最后将小女孩绝望之中划出的几次火柴推向高潮,小女孩看到了在现实生活中渴望得到却得不到的东西:温暖的火炉,美味的烤鹅,爱她却已经离开她的奶奶……这将是一个大家既熟悉又惊喜的《卖火柴的小女孩》,触动人们心灵深处最柔软的地方。小女孩就像那火柴发出的光芒一样,那么温暖,却又那么脆弱,让我们多一些呵护,让那代表着希望的火光永远不要熄灭。

演出时间:11月13日15:00,19:15;11月14日15:00;11月20日15:00,19:15;11月21日15:00;11月27日15:00,19:15;11月28日15:00

演出地点:中国儿童剧场

温馨提示:观看演出之前,一定要去各剧院官网查询最新的防疫要求,观看演出过程中应遵守疫情防控规定,自觉维护剧场秩序。

另外国家大剧院还在11月为大家准备了“线上盛宴”,以不同类型的音乐经典,为初冬增添一抹暖色。

生命的狂想:林大叶、曾韵与国家大剧院管弦乐团音乐会  11月6日 19:30

圆号改进自狩猎用的号角,常常代表着一种自由、浪漫、不受约束、随遇而安的生活态度。在莫扎特的时代,圆号还没有按键,演奏起来十分不易。莫扎特的《降E大调第四号圆号协奏曲》是为他的好友,18世纪下半叶最杰出的圆号家约瑟夫·洛伊特伯量身打造的。这首典雅灵动的“知音”之作,展示出演奏家高超的技艺与圆号本身的狩猎之风。

20世纪开端,马勒创作了《升C小调第五号交响曲》。此曲在马勒的全部创作中占据着举足轻重的位置。这首作品不仅是作曲家自1880年代以来重要的纯器乐交响曲,更代表了他人生的重要阶段:1901至1902年,遇见、爱上美丽的画家之女阿尔玛•辛德勒,并与她结为连理。全曲5个乐章的发展脉络契合着作曲家当时的心路历程和人生态度,从哀悼到胜利。

此次,指挥家林大叶将首次率领国家大剧院管弦乐团,携手荣获柴科夫斯基国际音乐比赛金奖的青年圆号演奏家曾韵,展开一次关于生命的狂想。

中国交响乐团《英雄的赞歌》——刘炽作品音乐会 11月13日 19:30

11月13日19:30,指挥家张艺将执棒中国交响乐团与您相约云端,奏响 《英雄的赞歌》刘炽作品音乐会。

本场音乐会将精选“人民音乐家”刘炽先生所创作、为广大观众所熟知的近20首作品。有伴随我们一代代人成长的《响叮当》《小老鼠上灯台》等童声合唱作品,也有为中国首部彩色宽银幕纪录片《祖国颂》创作的同名交响大合唱、为电影《英雄儿女》创作的主题歌《英雄赞歌》、为电影《上甘岭》创作的插曲《我的祖国》,以及《解放区的天》《让我们荡起双桨》等脍炙人口的经典,以全面展现刘炽先生在不同时期的艺术创作。值得一提的是,本场音乐会中的不少作品经过了重新的编配,经典作品将如何展示新的面貌?值得期待。

“红梅花开”于红梅与民族室内乐音乐会 11月20日 19:30

二胡是历史悠久的民族乐器,扎根于中华文化的肥沃土壤,深受国人喜爱。于红梅是当今最最影响力的二胡演奏家、教育家之一,她的演奏艺术风格真挚淳朴、细腻感人、充满激情,纽约音乐会杂志评论“她的精彩演奏震惊四座”。

于红梅携手指挥家林涛,与中央音乐学院艺境室内乐团、圣风室内乐团,一同推出了特别策划的“红梅花开”音乐会。圣风室内乐团由胡琴、阮、打击乐乐器组组成,而艺境室内乐团由二胡、中胡、琵琶、古筝、阮、笛子、扬琴、笙、打击乐等九种乐器组成,其成员选自中央音乐学院民乐系各专业最优秀的研究生,两支室内乐团,分别展现了对民族室内乐的两种不同形式的探索。

本场音乐会选曲丰富多元,有享誉海内外的二胡经典《二泉映月》、恢弘大气的影视配乐《卧虎藏龙》、于红梅原创室内乐《墨梅》、浓郁陕西音乐风格的《迷胡调》、家喻户晓的《我和我的祖国》等。这场演出,以抒写时代的优秀作品向中国共产党百年华诞致敬,聚焦呈现中国民族音乐的时代精神。

交响乐论坛集锦——大师在中国 11月27日 19:30

国家大剧院建院14年来,几乎世界所有殿堂级艺术大师和著名院团都曾在这里一展风采。大师云集之处,必有气象万千。因为艺术大师的到来,国家大剧院时刻呈现着流光溢彩的华景,每一天都在演绎精彩瞬间,令人难以忘怀。

指挥大师们的到来在北京城里留下了怎样的痕迹?他们眼中这座中国顶尖的艺术殿堂是什么样子?他们又在这座“水上明珠”里留下了哪些动人的篇章?跟着这期节目,来回顾大师们与大剧院的点滴过往。

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